科技旅游文化产业

2. 文化产业的现状

中国文化产业特点中国本身文化底蕴丰厚，且文化没有排他性，其他国家的文化产品进入中国后都能取得不错的市场效益。
中国的文化产业大多有政府介入，文化产业重点项目由政府提出，重点文化企业由政府扶植或是经营。
文化产业总体起步晚，市场发育度低，没有健全的文化产业人才培养、流动和奖励机制。
现行教育制度制约了文化产业的发展，懂文化的不懂技术，学技术的轻视人文，文化产业实力偏弱，规模小，管理方式滞后。
中国文化产业分类新闻服务
出版发行和版权服务
广播、电视、电影服务
文化艺术服务
网络文化服务
文化休闲娱乐服务
其他文化服务
文化用品、设备及相关文化产品的生产
文化用品、设备及相关文化产品的销售 演艺业：建设10家左右覆盖全国主要城市的全国性或跨区域的文艺演出院线，形成1至2个国际知名的演艺产业集聚区，为实现从演艺大国到演艺强国的跨越奠定基础。
娱乐业：打造5至10家具有较大产业规模和较强竞争实力的娱乐业品牌，使国产娱乐设备、国产原创娱乐内容占据国内市场60%以上份额。
动漫业：力争到2015年，动漫业增加值超300亿元，着力打造5至10个在国际上具有较强竞争力和影响力的国产动漫品牌和骨干动漫企业。
游戏业：到2015年，游戏业市场收入规模达到2000亿元。
文化旅游产业：使文化旅游成为文化产业和旅游产业新的经济增长点和重要支撑。
艺术品业：到2015年，艺术品市场交易总额达2000亿元。
工艺美术业：到2015年，全国工艺美术业增加值超过6000亿元，出口额超过200亿美元。
文化会展业：形成3至5个覆盖全国并具有国际影响力的文化会展。
创意设计业：举办1至2个具有国际影响力的创意设计展会和赛事活动，支持打造3至5个世界知名的“设计之都”。
网络文化业：提高网络文化产品的原创能力和文化品位，进一步增强网络文化核心竞争力。
数字文化服务业：形成一批采用数字技术提供制作、传播、营销、推广等服务的文化服务企业，为文化产业和高新技术融合发展提供支撑。 随着文化产业竞争的不断加剧，各大文化产业企业间并购整合与资本运作日趋频繁，国内优秀的文化企业愈来愈重视对行业市场的研究，特别是对企业发展环境和客户需求趋势变化的深入研究。
中宣部改革办副主任高书生从近几年在政策协调和在基层调研中掌握的情况出发，认为中国文化产业的发展呈现出以下几个引人注目的趋势：
一是我国文化资源进入到大调整、大整合的时期。文化资源的行政化配置体制已经和社会主义市场经济体制严重不适应，这种不适应不仅造成了地区的封锁，还造成了行业的垄断，最终对文化企业非常不利，表现为现文化企业非常弱小、同构化非常严重。中国和德国的出版业相比，我们全国有579家出版社，每年的产值都在600亿左右徘徊，而德国贝塔斯曼2008年一年的销售额就达139亿欧元。我们产业集中度低，低到什么程度？全国所有的图书出版社加在一起不如国外的一家公司，包括我们的演艺也是如此。
因此，改革方向应该是打破这种旧体制，让市场机制更多地在文化资源配置上起基础性的作用。在这种情况下，文化资源的调整和整合就不是以谁的意志为转移的，而是市场和资本的力量在推动它整合。
二是行业界限越来越模糊，出现了行业融合的趋势。以前把文化细分成“文化艺术、广播影视、新闻出版”这三个领域，由于传播技术和手段的日益多样化，今后将逐渐出现融合的趋势，行业界限将不再明显。比如，广电的两张网，即有线电视网络和无线移动网，随着技术改造和规模化发展，将成为整合文化资源的重要平台，出现电视图书馆、电视互联网、电视报刊、电视剧场以及手机电视、手机电影、手机报刊、手机图书等新业态，到时就很难说这些是属于上述哪个领域中的了。
三是文化与旅游以及制造业的结合越来越明显。今后随着文化资源的进一步开发，文化和旅游的结合——也就是深度旅游必将会在中国出现。同时，把文化的内涵或元素植入到建筑装修材料当中——这种文化和制造业的结合，既提高了产品的文化含量，又提高了产品的附加值。
四是文化产业发展已经从自发转向自觉。文化体制改革将向发挥市场机制作用的方向发展，但是市场机制也有弊端。为了充分发挥文化产业基地的孵化和集聚功能，加强规划及调控引导是非常必要的。因此，当务之急是研究和制订全国文化产业发展的布局规划。 在2012年12月15日举行的“2012年中国文化金融创新峰会”上，文化部文化产业司司长刘玉珠表示，文化和金融合作的共识已经开始形成，这对产业的发展是极为重要的。他还透露，正和财政部门一起研究财政资金来支持文化金融的新模式。
截止到2012年12月，文化部与各银行机构部行合作的机制下，实现重点信贷融资项目97项，累计余额210.96亿元，部行合作带动了文化产业信贷余额的新高。
截至2012年第一季度已有77家文化企业登陆资本市场。已有64家文化企业注册发行了1449.5亿元各类债券，为保证文化产业投融资工作的顺利开展。此外，据不完全统计，全国共有参与文化产业投资的基金是135个，资金总规模超过1795亿元，多渠道、多种形式的融资方向极大的拓展了文化产业的投融资体系，为文化企业选择多样化的融资提供了可靠的条件。
刘玉珠表示，将进一步的探索文化与金融结合的新规律、新渠道，扩大与各类金融机构的合作，打造文化产业金融服务的全链条，鼓励各类机构积极参与文化企业在建融资试点，文化企业信用体系建设、文化类无形资产的评估、流通工作。打造银行、保险、证券等多方面参加的文化产业投融资全链条建设，在拓展延伸文化产业链的同时来顺畅文化金融服务的链条。同时，注重于扶持小微企业，鼓励民间投资、金融改革等政策的配合，依托文化金融工作的实施来推动文化企业的财务管理、资产评估、公司治理等相关工作的开展。投融资高潮
2012年文化产业发展方兴未艾——各地继续加大投资兴建文化产业园；文化与资本领域对接推陈出新，文化基金仍层出不穷。展望2013年，国家对文化产业大力支持的宏观政策环境不会改变，文化产业投融资高潮或将再现；文化与科技结合成为文化产业的发展主题，各地有望出台相关落地政策，促进新兴文化业态强势发展。金融资本和文化产业的对接进展迅速。4月27日，人民网[微博]在上交所上市，这是第一家在A股上市的新闻网站。此外，新华网、华声在线、央视网等50家中央、地方新闻网站也加入了改制上市大潮。同时，2012年下半年以来，文化产业基金再度大规模集中设立，其中，中诚腾龙旅游文化产业投资基金、西部文化旅游产业基金和西安曲江影视投资基金在9月设立的基金目标总规模高达202亿元。资本之所以青睐文化产业与国家宏观层面的支持是分不开的。2012年年初，文化部发布《“十二五”时期文化产业倍增计划》，提出“十二五”期间文化部门管理的文化产业增加值年平均现价增长速度高于20%，2015年比2010年至少翻一番。十八大报告又再次强调“要将文化产业发展成为国民经济支柱性产业”。预计2013年这样的宏观政策面将得到延续，文化产业投融资高潮或将再现。国家统计局公布的数据显示，2011年，中国文化及相关产业法人单位增加值为13479亿元，比2010年增长21.96%，高于同期现价GDP年均增长速度4个百分点。我们预计，得益于宏观层面的支持和资本的介入，2012年、2013年文化产业可望继续保持20%以上的增长。文化和科技融合文化产业舞台成为“主角”。多部门联合出台《国家文化科技创新工程纲要》，提出“促进传统文化产业的优化和升级，重点围绕演艺、工艺美术及新闻出版全产业链等产业发展开展技术创新和应用服务示范，同时促进广播电视网升级换代及新技术推广”等促进文化、科技融合的政策方向；十八大报告更是强调“促进文化和科技融合，发展新型文化业态，提高文化产业规模化、集约化、专业化水平。”在文化消费领域，出现“冰火两重天”的局面：以电影产业为代表的大众文化消费持续强劲，毫不理会经济的“寒意”；而以艺术品拍卖为代表的高端文化产品消费则打了个“寒颤”，未来的发展还有赖于实体经济增长的回暖。2011年，中国电影票房突破131亿元。《“十二五”期间中国电影产业黄金五年发展研究报告》预测，“十二五”期间中国电影票房将突破300亿元，冲击400亿元，到“十二五”末期，中国将成为全球第二大电影市场。已经征求意见一年多的《中国电影产业促进法》预计在2013年初即可出台。广东省广电局电影管理处处长黄昌宁说，在广播电视这个大领域里面，电影将是国家从法律层面进行扶助的首个产业。在《促进法》的推动下，2013年的电影产业必将有突破性的发展。与大众文化消费的“旺”势相比，高端文化消费明显遇“冷”。业内人士观察，艺术拍品市场减少3至5成，拍卖成交破亿元人民币的藏品近35件，但2012年却屈指可数。展望2013年，因为经济增长不可能快速“回暖”，高端文化产品的消费或将继续“走冷”。湖北省博物院研究员蔡路武认为，中国文物艺术品拍卖市场正处在深度调整期，体现为激情回归理性，投资与收藏统一，发展策略调整以及诚信体系建设进一步完善。

3. 香港卫视的文化旅游产业

香港卫视文创园抄·万袭华创新科技园总体规划面积达150亩，建筑面积近14万平方米，项目总投资4.5亿元人民币。项目拥有低密度的独栋企业总部，独立研发、营销中心，高层产业化商务大厦等多种形态建筑。
香港卫视文创园·万华创新科技园以“全省示范、全国一流”，实现一流的经济目标为定位，建设成为集生产、研发、销售；总部、商务、办公；文化、创意、展示为一体的特色集群园区，构筑钱江科技城文化新地标。

4. 科技对文化生活的影响有什么

1、资源配置“全球化”

随着信息技术的推广和应用,文化产业的发展表现出“横向规模化”和“纵向一体化”趋向,单纯的数量膨胀已经难以表达文化繁荣的真正意义。

一方面,同质文化产业在资本、技术等资源优势推动下得到整合,规模日益增大;另一方面,同一产业链上的异质文化产业通过不同企业的兼并改组得以重整。看一下遍布世界各个角落的好莱坞大片、迪士尼动画片,就可以大致了解技术因素对文化传播的推动功效。

在现代信息技术的影响下,不管是文化产业还是文化化的产业,一方面都有试图超越地理界限,形成“全球化”的趋势,另一方面也都有意或无意地与意识形态联系起来,在一定程度上侵蚀着他国文化。

例如,肯德基、阿迪达斯、芭比娃娃算不上真正的文化产业,也不是最好吃、最好穿、最好玩的,但由于他们都在一定程度上烙上了美国文化的印记,在当代科技推动下被附加上文化意蕴而成为世界知名品牌,就成为传播西方文化的优势品牌。

为此,当多夫曼与马特拉的著作《如何解读唐老鸭迪士尼卡通的帝国意识形态》问世时,美国人的反应就不像以往那么平易近人了。

2、服务方式“大众化”

在现代科学技术的影响下,文化产业的服务方式和消费方式表现出前所未有的丰富多彩,其创造财富和吸纳就业的潜能得到有效发挥。

网络文化产业的崛起一方面颠倒了传统的产业链,另一方面,内容增值服务带动硬件投资,这两方面的影响使文化产业真正成为信息产业的高端产品,也给互联网企业聚集了大量的财富。以淘宝网、当当网为代表的网售模式不仅延伸了文化产业链,本身也发展成为一种新产业模式。

商家无须把售卖物品摆到市面或货架上,只要在网上介绍一下产品的性能、规格、价格等方面的参数,就可足不出户,增加销售业绩。

将科学技术、商业模式和文化内涵结合起来的文化产业,正从大众化的批量市场转向多元化的服务市场,文化消费和服务的范围不断扩大—一文化产品的价格降低了,适用性增加了,更多的价值元素被注入。人们在享受科学技术发展带来的种种便利的同时,也不断调试着文化产品的“口味”。

文化产业服务方式“平民化”“大众化”的另一表现是以科学技术为载体的创意产品大量涌现,像各种时尚靓丽的手机、笔记本电脑、MP4等,都突破了传统观念,注入了科学技术与文化的内涵,体现出商家匠心独具与消费者的追求。

3、生产形式“数字化”

现代科学技术影响下的文化生产与传统的生产方式有很大区别。由于应用型软件可使人们便捷地将信息转移到生产资料和生活资料中,因此,以前是人机分离的生产方式,现在则转换为人机融合的方式;以前是机械的,现在则是智能的;以前复杂的工序,现在则尽可能地被简化。

过去,文化生产中有许多工匠式的劳动,比如打字、排版、扫描、送稿、置景、造型等,既费时又费钱;现如今,依托日新月异的电脑、通信和网络集成技术,艺术家、科学家、程序操作人员各司其职又通力协作。

制作图形、图像和音乐,生产出电子出版物、数据库,经过后期制作、包装然后发行并最终应用于有线互联网络,这一切都可以在电脑上完成。通过这样一个过程,文化资源积累的厚度、文化资源开发的广度、文化内容整合的力度显示出来,文化的辐射力和吸引力也得到了增强。

由此可见,信息技术不仅拉近了文化创造者、研究机构、人才培训、研发生产、市场流通诸因素之间的距离,增强了文化的互动性,还从创新的角度给文化产业的各个层面以巨大的压力和推动力。

与此同时,我们也要认清一个现实：在信息与网络构建的社会中,文化被作为商品大量复制：一方面,它打破了文化贵族阶层的存在,使人人都能接近、使用文化;另一方面,相当一部分文化失去了原有的魅力和艺术性,变成了消费者的“快餐”。

4、资本主体“多元化”

从本质上说,富于创新精神和知识含量的文化产业,与不断进步的科学技术彼此之间有着天然的吸引力,而资本总是倾向于流向有创新和文化含量、有核心竞争能力的新型产业。在现代信息技术的影响下,文化市场优化了资本的流动规则,资本对技术的依赖性逐渐增强。

资本决策者希望能在最广阔、最深入的领域里做出最充分的选择,以找到最理想的投资方向。值得注意的是,在科学技术的推动下,知识资本成为创造文化产品价值的实际推动力,三者结合也往往会带来意想不到的经济效益。

以迪士尼为首的文化产业公司利用现代技术进行资本和商业运作,由最初的卡通、动画到特许专卖店、唱片制作,再到主题公园,逐渐形成规模之后,又延伸到旅馆业、零售业和出版业,最终一跃成为位居世界500强的全球化娱乐企业集团,就显示了科学技术、文化产业与资本协同运作的强大能量。

不过,值得注意的是如果高技术与低文化结缘、新技术与旧观念携手,则往往表现为文化发展的阻滞力。现实生活中,腐朽文化也常常企图利用新技术来扩大自己的影响—这是文化产业发展中需要解决的问题。

(4)科技旅游文化产业扩展阅读：

科技与文化联系：

文化与科技虽然在历史上就存在内在联系，但从来没有像今天这样联系紧密。当今世界，文化与科技日益相互渗透、相互促进：科技成为文化发展的重要引擎，每一次科技进步都给文化发展带来革命性影响；文化成为科技创新的智力源泉，每一次文化创新都使新的科技革命得到强大智力支持。

当前，大数据引领新一轮科技创新，新的科技进步对文化创新的驱动作用越来越强，成为文化创新的新动力，催生新型文化业态，孕育以数据科学为核心的人文科学革命。

传统文化普遍受到信息科技的洗礼，新型文化业态应运而生，成为新的主流文化；信息技术成果日益得到广泛应用，成为文化产业发展的重要生产力。

5. 什么是旅游文化创意产业

文化创意抄产业是20世纪90年代发达袭国家提出的一个新概念,后来逐渐演变成一种全新的发展理念。这种理念认为,当代经济的真正财富是由思想、知识、文化、技能和创造力等构成的创意,这种创意来自人的头脑,它会衍生出无穷的新产品、新服务、新市场、新就业机会、新社会财富,是经济和社会发展的重要推动力。
前瞻产业研究院指出，我们把文化创意产业界定为:以创意为核心,以文化为灵魂,以科技为支撑,以知识产权的开发和运用为主体的知识密集型、智慧主导型战略产业。文化是“城市最大的不动产”,而能否有效协调文化产业与城市的关系,把握好文化城市未来的发展趋势,抓住文化创意产业发展的良机,是一座城市能否脱颖而出的关键。

6. 景观设计中的科技文化产业园怎么设计

景观设计
城市景观设计
公园景观设计
住宅、商业景观设计
产业园区景观设计
休闲、娱乐、旅游景观设计
校园景观设计
医疗机构景观设计
交通走廊景观设计

7. 运用文化生活有关知识分析国家推进文化产业与科技旅游融合发展的合理性

可行

8. 如何利用历史文化资源发展旅游文化产业

当前，随着经济全球化的步伐加快，文化的交流和相融趋势明显。保持和发展民族文化特性，并将优秀的传统文化转化为适应现代经济需求的文化产品，对于弘扬民族文化，振奋民族精神，增强民族文化凝聚力，具有十分重要的现实意义。文化产业作为新的经济增长点，日益成为各地综合竞争力和可持续发展能力的基础指标和关键因素，成为21世纪经济全面持续协调发展的最重要的支柱产业之一。对于一个地方而言，文化是灵魂、是其内在吸引力，文化产业对城市软实力的提升有其他产业所不能比拟的优势，特别是对城市形象、城市环境、城市文化、城市精神、城市凝聚力、城市地位甚至城市的政治文明等方面的直接促进和价值提升作用非常巨大，是提升城市综合实力、保证可持续发展的重要保障。宁洱县的文化旅游产业要发展，以下几个因素不容忽视。

依托资源，“创意为王”。

魅力源于实力，实力展现魅力。人文资源与自然资源是文化产业的基础，发挥地方优势，打造文化品牌的意义十分重要，我认为要本着发展“人无我有”、“人有我独”的特色文化产业理念，深入挖掘本土文化资源，呼应时代，贴近大众，适应市场，把文化资源提升为文化产品，创造一批社会效益和经济效益俱佳的文化品牌，才能迅速提高地方知名度和美誉度。然而，有了好的资源如果没有创意、包装与整合，也难于形成产业基础。要提升文化软实力，必须在全面繁荣文化事业的同时，以战略的思维和眼光推进文化产业快速发展。丽江、凤凰在这方面做的比较好，能把人文资源与自然资源的效果发挥到了较高水平，且在不断提升创意，体现和贴合群众性和大众消费的特点，较为吸引人。

努力创造市场的聚集效应。

文化产业除了有好产品，还要有市场的聚集效应，必须把旅游、文化、科技、市场有机结合起来，要彰显人气，只有把人吸引进来，才能有效应。文化产业是综合性产业，市场空间大，社会效益大，最为直接的就是能够带来就业岗位的增加，相关产业收入的提高。这就需要社会各方面的支持配合、相互协作，深层次地研究、挖掘、整理、开发，利用地域文化资源作为重要内容，开发各类衍生文化产品，形成高效益的文化产业链。综合考虑文化产业的综合性，提供所需的服务、配套设施，健全功能，使游客既得到精神层面的享受，也得到物质方面的满足，使之乘兴而来、满载而归。

政府主导、市场运作。

坚持用市场的眼光看待文化资源，用市场的方式配置文化资源，用市场的机制开发文化资源。我县旅游产品档次低、品种少、总体上还处于发展的初期阶段。解决这些问题，首先要充分发挥政府主导作用，政府及有关部门要积极主动挖掘整理当地文化资源，主导文化产业发展的方向，调控和支配资源，同时大力营造文化产业发展的内外环境，把市场运作交给企业，既要培养当地的文化企业人才，更要吸引省内外有实力有经验的文化企业和经营人才到我县投资文化产业，通过打造会展、传媒及一大批文化服务和旅游品牌，才能共同形成和做大做强一个地方的文化品牌。

科学规划，保证投入。

规划是做好文化产业的指导性文件，一方面能突出重点，即先做什么项目，后做什么项目；另一方面，可以明确文化产业的政治、经济和市场的目标。文化产业是高投入的产业，特别是创意产业，要不断的研讨，不断的创作，形成产品，还要进行市场运作，整个过程都与投入分不开，可以说，没有投入就不可能做大做强文化产业。因此，要充分考虑发挥地域文化优势，紧紧围绕打造旅游文化品牌的发展思路，制定旅游文化产业发展规划。文化产业的发展要和自然、人文、社会环境相适应，开发与本地实际相结合的新兴旅游文化产业，以特色创名牌，以优势争市场，把特有的地域文化融于产品、管理、服务和营销之中。我们要依托我县多姿多彩的文化资源，深度开发和挖掘其人文价值、美学价值，加快建设民族文化旅游。同时要注重把发展文化产业和调整产业结构结合起来，把文化产业培育成新的经济增长点。

结合实际，科学发展。

做好文化产业必须结合实际，把当地的历史文化资源、人文资源、自然资源、交通基础等和经济社会发展程度结合起来，抓住重点，突显亮点。享受文化成果是人类经济社会的必然。借助云南旅游文化市场比较热的机遇，大力发展民族工艺品市场。但作为经济文化欠发达的边远地区，做好这项工作也不宜过急，要一步一个脚印的干下去，做一个项目成一个项目，逐步繁荣壮大。

几条建议

当前，如何充分发挥宁洱文化优势，打造宁洱旅游文化品牌，是长期以来的摆在我们面前的一个重要课题，也是我们当前的一项重要工作，我认为应做好以下几方面工作：

整合宁洱文化旅游资源，提升档次，赋予新意。

如红色旅游方面，把民族团结文化展示从屋内移至公园，着力建设民族团结之圣地；招商引资规划建设普洱茶文化城，着力打造普洱茶、普洱府及茶马古道系列文化，形成滇南大观园；磨黑古镇建设中，把杨丽坤故居与盐文化、磨中的红色文化、饮食文化做大做强；还要把以银饰品加工为代表的民族手工业壮大起来；把以那柯里为代表的乡村旅游做大起来，做精做强文化产品，使游客到宁洱后得到多方面的文化享受。

加强文化旅游基础设施建设，提供环境支持。

借助昆曼大通道及泛亚铁路重点建设工程，极力改善宁洱的交通条件，使之真正成为大通道上的旅游文化重镇。同时，做好景区景点的软硬件建设，提升宾馆档次和服务质量，着力打造县城和特色街区，营造良好的基础设施环境和浓厚的文化氛围。

提高人文素质，服务文化产业发展。

传统农耕文化观念仍在束缚着宁洱文化产业的发展，对文化产业的认识，不少干部和群众中还比较模糊，甚至有不知道文化还是生产力，还能创收的理念与实践都不足，所以，落实“旅游文化活县”的战略，采取“走出去，请进来”方式，大力培养文化经营人才，使文化产业的理念深入人心，自觉的参与到文化产业的发展中来。

出台鼓励政策，使文化企业有所获、有所乐。

要大力扶持文化产业的龙头企业，开发好具有地域文化特色的旅游产品。要保护好、引导好民营资本投资旅游文化产业的积极性，培育一批重点民营文化企业，积极促进文化产业投资主体多元化，逐步形成文化产业群，形成新的产业格局。要积极出台对现有文化企业经营户如银饰厂、奇石场的扶持政策，鼓励其他产业的企业家投资文化产业，给他们有培训学习的机会，对前来投资的文化企业，在用地、办理手续等方面给予倾斜协调，使他们有所得、有所乐，我们有发展、有市场。并以文化发展带动和促进旅游、餐饮等的联动发展。

大力发展经济，以经济发展促进文化产业的发展。

充分发挥宁洱资源、区位、交通之优势，极力招商引资，大力发展县城经济。只有县城经济的综合发展，才能带动和促进对文化产业的发展，提高文化产业在县城经济中的比重，形成良性循环。在推动云南省建设民族文化大省、文化强省的过程中，宁洱要彰显特色、展示独特魅力，通过大家持之以恒的不懈努力，不断发展壮大文化产业，使之打造成为有活力、有竞争力、有浓厚文化底蕴、有国际化风格的特色产业。

9. 科技文化产业园应该有什么样的分区

从不同的角度，文化创意产业园有不同的划分方法。Hans. Mommaas在分析荷兰5个文化创意产业园时提出，文化创意产业园类型的区分有7个核心尺度可以参考：园区内活动的横向组合及其协作和一体化水平；园区内文化功能的垂直组合—设计、生产、交换和消费活动具体的混合，以及与此相关的园区内融合水平；涉及到园区管理的不同参与者的园区组织框架；金融制度和相关的公私部门的参与种类；空间和文化节目开放或封闭的程度；园区具体的发展途径；园区的位置.。Walter Santngata根据功能将文化创意产业园分为四种类型：产业型、机构型、博物馆型、都市型 。[4]
1、产业型。这类型的文化创意产业园主要是以积极的外形、地方文化、艺术和工艺传统为基础而建立的。此类园区的独特之处在于其“工作室效应”和“创意产品的差异 ”。
2、机构型。这种类型的文化创意产业园主要是以产权转让和象征价值为基础而建立。其基本特征是有正规机构，并将产权和商标分配给受限制的生产地区。
3、博物馆型。这种类型的文化创意产业园主要是以网络外形和最佳尺寸搜寻为基础而建立。园区通常是围绕博物馆网络而建，位于具有悠久历史的城市市区。其本身的密度能造成系统性效应，吸引旅游观光者。
4、都市型。这种类型的文化创意产业园主要是以信息技术、表演艺术、休闲产业和电子商务为基础而建立。通过使用艺术和文化服务，赋予社区新生命以吸引市民，抵抗工业经济的衰落，并为城市塑造新的形象。

10. 如何促进文化旅游产业跨越发展，加快实现文化传承创新有重大进展

首先来讲，文化行业是国家重点发展的行业，可以充分结合最新的大众创业万众创新的形势进行拓展思路，文化可以顺势而为充分结合有关创新创业政策发展，比如利用创新政策的资金、税收等方面的资助进行发展
另外很多做传统文化，甚至民间艺术项目，为了传承，就利用科技的资源把它进行革新，与科技与网络与数字相联系就是一种方法，用现代的技术去保护它
文化是民族的根基，其传承应当顺应新时代的形式，所有新事物都有老事物的影子，都与老事物有千丝万缕的联系。所以新形势下的创新创业事业，都有我们文化传承的基础和精髓在支撑！
说到底，文化传承有其天赋的自然规律，人为干预只会造成其本质的变味，文化本来就是自然的水到渠成的一种历史积淀，有自生自灭的属性，不必人为刻意的去维护它传承它，它该兴盛的时候自然会兴盛，大势已去的时候就自然去吧