国家文化和旅游部流动演出车

Ⅰ 我心中的文化广场

http://www..com/s?tn=sitehao123&ct=0&ie=gb2312&bs=%C8%AA%B3%C7%B9%E3%B3%A1%CE%C4%BB%AF%B3%A4%C0%C8&sr=&z=&cl=3&f=8&wd=%BC%C3%C4%CF%CE%C4%BB%AF%B9%E3%B3%A1
我和你一抄样,也不得不写这篇征文.这个网上有一些材料和要求,你看看自己写吧.

Ⅱ 12318全国文化举报网站，能否受理某网络游戏不被管理，官方论坛关闭的问题。。。

文化部已经不管网络游戏了，从12318网站上看到的举报须知最新版：注意！！不包括网络游戏！！网络游戏运营商封号、坑钱什么的都不受理。举报了几个游戏都被退回，机构改革之后，说是网络游戏管理职能已经划归国家新闻出版署了。
一、按照中央有关要求，旅游市场执法职责和队伍整合划入文化市场综合执法队伍。目前，举报人可通过本平台向文化和旅游部门举报涉嫌违反文化和旅游市场相关法律法规规章的线索。
二、为确保工作顺畅、业务延续、平稳过渡，在统一的举报投诉处理办法出台前，文化市场综合执法机构依据现行有效的《文化市场举报办理规范》《文化市场综合行政执法管理办法》《旅游投诉处理办法》《旅游行政处罚办法》等相关规定处理举报。
三、本平台主要受理对文化和旅游市场下列领域违法违规行为的举报：
1.营业性演出活动；
2.歌舞娱乐和游艺娱乐等场所经营活动；
3.艺术品经营活动；
4.互联网上网服务营业场所经营活动；
5.网络音乐、网络表演、网络动漫等网络文化市场经营活动；
6.社会艺术水平考级活动；
7.旅行社、导游等旅游市场经营活动；
8.文化市场综合执法机构职责范围内的文物、出版、广播电视、电影等其他市场经营活动。
四、按照有关法律法规规定，不涉及违法违规情形的各类文化市场消费纠纷投诉，如：网络文化运营商封停账号、充值消费、奖励发放等，请通过其他消费者投诉维权渠道进行，本平台不予接收。
五、由于旅游市场举报、投诉的处理程序不同，不涉及违法违规情形的旅游消费纠纷投诉请到“12301全国旅游市场举报投诉平台”发起，或拨打12301等旅游投诉电话。
六、举报事项一事一单，请勿就同一事项重复举报，请勿在一个举报单中反映不同被举报人的涉嫌违法违规行为。
七、举报人填写的举报内容应当符合本平台要求的格式，事实清楚、实事求是。
八、为便于举报后续处理和核查，本平台鼓励进行实名举报，并将对举报人的个人信息严格保密。文化市场综合执法机构不会将举报内容及案件查办情况泄露给被举报人或者其他人员。
九、不得在本平台发表违反中华人民共和国宪法和法律的言论，不得发表造谣、诽谤他人的言论。举报人承担一切因留言行为而引起的法律责任。
十、向文化和旅游部门提出意见、建议、政府信息公开申请、行政复议、信访及反映有关工作人员履职行为问题的，请通过专门的程序和渠道进行，本平台不予接收。

Ⅲ 2015四川演艺行业的发展

演艺产业政策环境分析

(一)演艺产业管理体制

演艺产业是我国文化事业和文化产业的重要组成部分，国务院文化主管部门监管全国演出活动。另外，演艺(演出)行业协会是行业的自律组织。多年来，中国演出家协会和各省演出行业协会积极开展工作，逐步理清工作思路、工作目标，各项工作取得了良好成效。中国演出家协会开展的演员资格认定、演出经纪人资格认定、舞美工程企业资质认定、临时搭建舞台看台工程验收、演出安全责任保险等工作，不仅是行业协会根据自身的性质和职能开展的工作，同时也是根据文化部的有关文件、按照文化部对演出市场的管理思路或受市场司委托开展的工作。

(二)演艺产业相关标准

随着演艺市场的发展，政府对各类文化市场的扶持引导和规范管理不断加强。加强对演出市场、音乐节庆活动、票务经营单位的规范管理，继续简化和规范行政审批。不断拓展演艺业内涵与外延，开展网络演出管理试点工作和文化旅游实验区评选，促进产业融合。经过几年的努力，全国文化市场监管体系建设收到初步成效。日前出台了《文化市场综合行政执法管理办法》，文化市场综合执法改革任务进展顺利，"12318全国文化市场举报系统"正式启用，对文化市场知识产权保护和净化文化市场发挥了重要作用。随着市场环境的改善，文化产品和要素流动加快，票务连锁、演出院线、连锁网吧等现代流通组织和流通形式发展强劲，进一步推动文化艺术产业整合资源、加快发展。

另外，为了规范演艺产业，演员资格认定、演出经纪人资格认定工作在《营业性演出管理条例实施细则》中有明确的规定;舞美工程企业资质认定、临时搭建舞台看台工程验收工作符合《实施细则》对临时搭建舞台看台演出的要求，配合了文化部科技司开展的演出场所标准化建设工作，并在上海、北京的试点中，得到上海世博会、北京市公安局的支持与协助，另外中国演出协会推出的《大型演出活动安全行业自律规范》对于提高演出经营机构的安全管理水平，降低大型演出的安全风险系数有着极大的促进作用;演出安全责任保险在《营业性演出管理条例实施细则》中也有相关规定，虽然未作强制性规定，但在《营业性演出管理条例实施细则》中单列一条，大家应当引起重视，应当把推进演出安全责任保险的过程当作演出安全管理思路的改革来抓。

同时，为了确保演出的安全，2011年7月，中国演出家协会出台了《全国搭建演出场所舞台、看台安全技术标准》，对舞美搭建及相关规定作了细化，如电缆穿墙通过时，应当加设穿墙套管;舞台台面和演职人员易接触的部位不得有尖锐突起物;演员上场、下场、串场通道不得有突起物，无法避免有突起物时，应架设有过渡坡度的保护物;在有人员和车辆通过的区域敷设电缆时，应对电缆采取固定的防挤压保护措施和防羁绊保护措施;垂直爬梯应设有防护栏;观演区和不允许进入的表演区、舞台设备区域之间应有明显标识;看台、舞台能被儿童误入的部位应设防护栏并有明显标识等，以保证演职人员及观众的安全。

(三)演艺产业支持政策

(1)《关于构建合理演出市场供应体系，促进演出市场繁荣发展的若干意见》

2008年1月，为深入贯彻十七大精神，推动演出市场大发展大繁荣，更好地满足人民群众的文化生活需要，促进社会主义精神文明建设，国家发改委、文化部等九部委在充分调研的基础上，出台了《关于构建合理演出市场供应体系，促进演出市场发展繁荣的若干意见》。

《意见》从扩大供给、促进发展这一制高点出发，提出了从根本上解决演出市场中存在的主要问题的办法和举措。一是从公益角度出发，加大政府投入，建立公益性演出长效机制，逐步解决广大群众最基本的文化消费需求。《意见》提出各级财政要适当增加对到城市社区、农村、工矿企业等基层进行公益性演出的补贴，鼓励国有文艺表演团体创作面向中低收入人群的小成本演出剧目，鼓励国有演出场所、国有演出单位举办公益性、低票价的演出，做到"月月有公益场，场场有低价票"。

二是从市场角度出发，培育市场主体，扩大演出供给。《意见》提出要拓宽演出市场融资渠道，鼓励社会资本投资演出产业，允许适度引进外资进入国内演出市场，大力扶持民营表演团体发展。同时，《意见》要求充分开发利用现有场馆，有计划地建设一批面向大众、面向基层的演出场所，积极开发旅游演出市场、大众化娱乐演出市场、戏剧曲艺类专业小剧场等多场次、低价位演出市场，建立结构合理的多层次演出市场供给体系。

三是从管理角度出发，规范政府行为，优化演出环境。《意见》明确禁止政府部门利用公款邀请演艺明星举办营业性演出活动，减少节庆大型演出活动的数量和规模。严禁政府有关部门工作人员索要赠票，禁止公款购买演出门票用于个人消费。坚决打击演出市场制贩假票、倒卖演出门票行为;依法处理内容低俗、秩序混乱的演出活动。

(2)《国家重点京剧院团保护和扶持规划》

根据党的十六大报告提出的关于"扶持体现民族特色和国家水准的重大文化项目和艺术院团"的精神和中央领导同志关于在全国范围内确定国家重点京剧院团的指示，为保护和扶持作为优秀民族艺术代表的京剧艺术，积极推进京剧院团体制改革和内部机制改革，提高京剧院团综合艺术水平和生产经营能力，适应社会主义市场经济要求，加强国家对京剧院团的宏观管理、结构调整、合理布局和分类指导，文化部、财政部从现在开始至2010年对11个国家重点京剧院团予以切实的保护和扶持，以使国家重点京剧院团创新体制、转换机制、面向市场、壮大实力。

其规划内容具体分为五个部分，一是京剧重点新剧目的创作;二是京剧人才的培训和奖励;三是国家重要指定性演出、艺术活动和公益性演出实行政府补贴;四是京剧艺术进校园演出;五是对国家重点京剧院团赴境外演出和艺术交流活动实行补贴。同时，规划还提出了相关的保障措施，包括成立国家重点京剧院团保护和扶持规划办公室、设立国家重点剧院团保护和扶持工作专家委员会、设立国家重点京剧院团保护和扶持专项资金和国家重点京剧院团所在地的相关省市要制定相应的政策措施。

(3)《关于促进文化与旅游结合发展的指导意见》

2009年，为落实中央扩大内需的战略部署，推进文化与旅游协调发展，满足人民群众日益增长的文化消费需求，文化部、国家旅游局联合出台《关于促进文化与旅游结合发展的指导意见》(简称：《意见》)。《意见》主要从两个方面着手，一是高度重视文化与旅游的结合发展，二是推进文化与旅游结合发展的主要措施，其中与演艺产业有关的有如下几条：

◆打造文化旅游系列活动品牌。举办全国性文化旅游节庆活动。从2010年开始，文化部、国家旅游局每4年推出一个中国文化旅游主题年，每2年举办一届中国国际文化旅游节。引导区域性文化旅游节庆活动。在兼顾时间和地域布局的前提下，文化部和国家旅游局每2年公布8至10个地方文化旅游节庆活动扶持名录，并通过联合举办、政策优惠、资金补贴等多种方式进行支持，期满后根据活动绩效对扶持名录进行调整并予以公布。

◆打造高品质旅游演艺产品。从促进旅游发展的角度，鼓励对现有演艺资源进行整合利用，鼓励社会资本以投资、参股、控股、并购等方式进入旅游演出市场，允许适度引进境外资本投资国内旅游演出市场。鼓励运用现代高新科学技术，创新演出形式，提升节目创意，突出地域特点和文化特色，打造优秀旅游演出节目。旅游景区(点)要广泛吸纳文艺演出团体和艺术表演人才以多种方式灵活参与景区经营，不断提高景区(点)的文化内涵。有条件的红色旅游景区，要积极开发面向市场、面向群众的演出活动，丰富红色旅游的文化内涵，提高红色旅游的经济效益。

(4)《关于促进民营文艺表演团体发展的若干意见》

2009年，为贯彻党的十七大关于推动社会主义文化大发展大繁荣的精神，落实十七届三中全会推进农村改革发展若干重大问题的决定和文化部、财政部、人事部、国家税务总局《关于鼓励发展民营文艺表演团体的意见》，从统一思想、加大扶持力度及完善扶持环境三个方面就扶持民营文艺表演团体发展提出意见，在加大扶持力度方面，主要有如下措施：

◆各级文化行政部门要积极争取设立民营文艺表演团体专项扶持资金，努力协调金融机构为民营文艺表演团体提供贷款，运用扶持资金为民营文艺表演团体提供贷款贴息服务，对优秀民营文艺表演团体实行以奖代补，大力扶持其繁荣发展。

◆政府采购的送戏下乡项目，各级文化行政部门要选择民营文艺表演团体承担一定的演出任务。政府主办的各类重大节庆文化活动，要鼓励民营文艺表演团体参加，并对优秀剧节目和演职员予以表彰和奖励。符合国家规定条件的民营文艺表演团体，纳入重点院团予以重点扶持。通过组织民营文艺表演团体汇演调演等活动为民营文艺表演团体沟通交流搭建平台。

◆为民营文艺表演团体提供排练场地、演出场地和演出器材等方面的支持。建立县乡文化馆(站)、社区文化中心与民营文艺表演团体联系制度，鼓励文化馆(站、中心)免费或低价为民营文艺表演团体提供排练和演出场地。鼓励采用政府出资、社会赞助等方式以行政村为单位维修改建或新建固定舞台、戏台。

◆积极推荐有特色高水准的民营文艺表演团体参加对外演出和国际文化交流活动，开拓国外演出市场。对参加政府组织和政府鼓励的对外文化交流项目的民营文艺表演团体，可给予一定的资金补助。鼓励民营文艺表演团体依法邀请国外文艺表演团体或个人开展合作演出和业务交流。

◆支持民营文艺表演团体加强队伍建设和人才培养。各级文化行政部门要组织国有文艺院团和艺术院校为民营文艺表演团体开展业务辅导，并鼓励其参加民营文艺表演团体演出活动，组织民营文艺表演团体演职员到国有文艺院团和艺术院校进行学习培训。鼓励艺术院校毕业生到民营文艺表演团体就业。民营文艺表演团体演职员的专业技术职称评定与国有文艺院团同等待遇。

◆表彰奖励优秀民营文艺表演团体。中宣部、文化部等部门每2年表彰一批服务农民、服务基层的优秀民营文艺表演团体。各地文化行政部门可根据实际情况，定期或不定期对优秀民营文艺表演团体进行表彰。开展民营文艺表演团体"创星评优"活动，建立民营文艺表演团体差异化激励管理制度。

三、演艺产业发展状况分析

2013年末，我国文化系统共有艺术表演团体2055个，博物馆2638个。2013年生产电视剧441部15783集，电视动画片199132分钟。全年生产故事影片638部，科教、纪录、动画和特种影片186部。具体内容详见前瞻产业研究院发布的《中国演艺产业深度调研与投资机会分析报告》。

Ⅳ 乡镇如何创建国家公共文化服务体系示范区的最新相关信息

乡镇如何创建国家公共文化服务体系示范区的最新相关信息参考
新余市创建国家公共文化服务体系示范区
工作规划（2013—2015年）
加强公共文化服务体系建设是我国经济社会发展的一项长期战略任务，是各级政府的重要职责。创建国家公共文化服务体系示范区，是文化部、财政部“十二五”期间共同开展的一项重点工作。为扎实有效推进全市公共文化服务体系建设，通过两年努力，成功创建为国家公共文化服务体系示范区，对照《国家公共文化服务体系示范区（中部）创建标准》，结合我市实际，制定本工作规划。
一、创建基础
近年来，我市高度重视公共文化服务体系建设，不断加大公共文化投入，公共文化设施和服务网络建设步伐明显加快，公共文化服务能力和水平不断提高，人民群众的精神文化生活显著改善，为创建国家公共文化服务体系示范区奠定了坚实的基础。
（一）经济社会快速发展。近年来，我市坚持以科学发展观为统领，着力转变发展方式，调整优化经济结构，全市经济社会实现了又好又快发展，为创建国家公共文化服务体系示范区奠定了坚实基础。2013年，预计全市完成生产总值835亿元，增长4% ；财政总收入119.8 亿元，增长2.5%，其中地方财政收入84.5亿元，增长1.5%；规模以上工业增加值293亿元，增长3%；固定资产投资704亿元，增长5%。
（二）文化设施网络日益完善。“十一五”以来，全市按照高起点、高标准的要求，共投入30多亿元，加强了公共文化服务设施建设，建成了市体育中心、市文化活动中心、市文化中心、分宜县艺术中心、新余市影剧院等一批大型文化设施，兴建了30多个文化广场，修缮了傅抱石纪念馆、罗坊会议纪念馆等一批爱国主义教育基地，文化设施网络日益完善，已经形成了市、县（区）、乡镇（街道）、村（社区）四级文化设施网络。
（三）文艺创作百花齐放。全市广大文艺工作者和艺术团体坚持“百花齐放、百家争鸣”，在戏剧、歌曲、舞蹈、美术等各个文艺领域大胆探索，打造了一批思想内涵深刻、群众喜闻乐见的文艺精品，文艺创作空前繁荣。近五年来，共有1100多件（幅）作品获省部级以上奖项。
（四）文化服务丰富多彩。按照“多元主导、群众参与”的思路，多领域、多形式、多主题开展文化服务活动，组织开展了抱石文化艺术节、天工文化艺术节、蜜桔文化节、葡萄文化节、少儿艺术节、歌手大赛、少儿艺术大赛、书画展等一系列群众文化活动，极大地丰富了群众文化生活。同时，加快推进文化资源共享，不断拓宽公共图书服务领域；积极开展送文化下乡活动，解决农民群众看电影难、看戏难、开展文化活动难的问题。
（五）农村文化活动各具特色。按照“一乡一特”、“一村一品”的要求，大力培育农村文化。充分发挥传统文化和地方特色文化优势，发展形成了一批采茶、戏曲、舞龙舞狮等农村特色文化村，打造了夏布刺绣、红色旅游等特色文化产业。
（六）文化体制改革深入推进。按照积极稳妥、循序渐进的原则，深入推进文化体制改革。大力推进市电影发行放映公司改制，积极探索发展个人放映队、“影企联姻”、“影政联姻”、“影民联姻”等农村电影放映新模式，取得了较好的社会效益。完成了市歌舞剧院体制改革，实行了转企改制，其他文化事业单位改革正在深入推进。全市文化体制改革工作走在全省前列，2011年荣获全国文化体制改革先进市称号。
我市公共文化服务体系建设虽然取得了良好成效，但与创建国家公共文化服务体系示范区的要求还有差距，主要存在社会文化团体发育不够成熟、文化人才队伍不够健全、公共文化设施管理水平不高、公共文化保障机制不够完善等问题，需要在创建工作中切实予以解决，确保创建工作取得实效。
二、创建示范区的指导思想、基本原则和总体目标
（一）指导思想。深入贯彻党的十八大、十八届三中全会精神，坚持以政府为主导，以公共财政为支撑，以全体人民为服务对象，以基层特别是农村为重点，以提高服务效能为根本，坚持公益性、基本性、均等性、便利性的原则，围绕全面达标、重点突破的要求，努力健全公共文化服务设施网络，提高公共文化产品供给能力，丰富公共文化服务内容，打造公共文化服务品牌，落实公共文化服务保障措施，保障群众就近便捷享受公共文化服务的基本权益。针对全市公共文化服务体系中存在的主要矛盾和问题，扎实开展制度设计研究，提出解决问题的政策措施，不断满足人民群众日益增长的精神文化需求，努力推进文化大发展、大繁荣，为构建和谐富裕文明新余奠定坚实的文化基础。
（二）基本原则。
1．政府主导，社会参与。坚持以政府为主导、以公益性文化机构为骨干，通过多部门协调联动和政策配套，充分调动社会各方面的力量，激发人民群众的首创精神，共同参与示范区创建工作，努力形成政府主导、社会力量广泛参与的公共文化建设格局。
2．保障权益，多元发展。逐步实现公共文化服务体系建设对不同城乡居民群体的全面覆盖，有效保障人民群众基本文化权益，逐步实现公共文化服务均等化。注重对民间文化艺术的培育、扶持和发展，加大精品创作力度，加强文化交流，保护文化特色，促进文化的多样性发展。
3．统筹城乡，突出基层。坚持城乡、区域间文化统筹发展，通过以城带乡、城乡互动、示范引导和辐射带动，加强部门协调，推进文化资源共建共享。实现工作重心和资源的下移，强化对偏远地区的文化扶持，加快农村文化建设，推动城乡文化协调发展。
4．重在普及，便民惠民。加大基层公共文化设施建设力度，不求大，重便民，使广大群众能够就近方便享受基本公共文化服务。以公共文化机构和设施为阵地，广泛开展群众喜闻乐见的文化活动，扩大活动的覆盖面和群众的参与面，推动公共文化服务广覆盖、高效能，更好地满足广大人民群众的文化需求。
5、全面达标，重点突破。对照《创建标准》，通过两年努力，使各项创建指标全面达标，整体推进全市公共文化服务体系建设。同时，结合制度设计研究，针对全市公共文化服务存在的突出问题和矛盾，充分发挥理论引领和专家学者的指导作用，通过体制机制创新，探索建立一套破解问题和矛盾的有效制度和政策，形成本地亮点和区域示范。
（三）总体目标。到2015年，全面完成创建国家公共文化服务体系示范区各项工作任务，各项指标全部达到创建标准。建成覆盖城乡、结构合理、功能健全、实用高效的公共文化设施网络，公共文化产品供给能力大大增强，公共文化服务内容日益丰富，公共文化服务品牌在省内外有影响，公共文化服务保障措施到位，公共文化服务制度体系健全，城乡居民能够较为便捷地享受公共文化服务，人民群众对公共文化服务的满意度大幅度提升。形成布局合理、功能完备、运行高效、均衡覆盖、惠及全民的公共文化服务新格局，使我市公共文化服务达到“全省领先、中部示范”的目标。
新余市公共文化服务体系建设主要指标
三、公共文化服务体系建设的主要任务
对照第二批国家公共文化服务体系示范区创建标准（中部），共有33项内容、72个指标。目前，全市已有24个指标达到创建优秀标准，48个指标未达到优秀标准。按照“全面达标，重点突破”的要求，用两年时间，通过建设“四大体系”，使全市各项指标全面达到或超过创建标准，真正实现公共文化服务广覆盖、高效能。
（一）建设公共文化设施网络体系。对全市现有的四级公共文化设施进行提档升级，构建设施更加完善、功能更加齐全、服务更加优质的公共文化服务设施网络。一是推进市级重点文化工程建设。加快推进市图书馆、市博物馆、市美术馆、市群艺馆内部装饰工程和傅抱石纪念馆改造提升工程，确保2014年10月底前投入使用。所有公共文化服务场馆要求设施完善、布局合理、方便群众参加活动。根据服务人口等制定公共文化设施建设规划，每千人占有公共文化服务设施面积达到全省先进水平。按照全市公益性文化设施标准划拨公共图书馆、文化馆（站）、博物馆、体育馆（场）等建设用地。公共文化设施门类齐全、布局合理、服务便捷。二是加快图书馆、群众艺术馆（文化馆）服务升级。市、县两级3个图书馆全部达到部颁二级馆标准；公共图书馆藏书人均1册以上；市、县两级图书馆平均每册藏书年流通率0.8 次以上；人均年增新书0.04册次以上；人均到馆次数0.4次以上。市群众艺术馆、分宜县文化馆达到部颁一级馆标准。异地新建或就地扩建渝水区文化馆，增加场地面积和服务设施，建筑面积达到2000平方米以上，各项指标达到部颁三级馆标准，争创部颁二级馆。市、县（区）两级图书馆、文化馆全部配置标准的公共电子阅览室。重点在场馆利用率、藏书流通率和服务质量等方面有新提升。三是实施“一乡一站一戏台”工程，加强乡镇（街道）综合文化站建设。实现乡镇（街道）综合文化站全覆盖，面积全部达到300平方米，每个乡镇建设一个公共戏台，举办大型公共文化活动。90%的乡镇（街道）建有单独设置的综合文化站，80%的乡镇（街道）综合文化站建有标准配置的公共电子阅览室（含文化信息资源共享工程支中心、基层服务点），其他设备配置、活动开展、人员配备、综合管理等达到文化部制定的《乡镇综合文化站管理办法》和国家发改委、文化部制定的《乡镇综合文化站建设标准》的要求。四是实施“一村（社区）一室一广场”工程，加强村（社区）文体活动室建设。村（社区）文体活动室设置率达到100%，实现全覆盖。80%的行政村（社区）建设面积不少于100平方米的文化活动室，建设一个面积不少于300平方米的文化广场，每个文化活动室都建成全国文化信息资源共享工程基层服务点，建有标准配置的公共电子阅览室。行政村全部建立农家书屋，藏书2000册以上。
（二）建设公共文化服务供给体系。一是实施“公共文化下基层”行动。以统筹城乡文化发展、推动基本公共文化服务均等化为目标，公共文化服务面向基层、面向农村，实现重心下移、资源下移、服务下移。将送戏下乡、送电影下乡、送图书下乡、农民自办活动等纳入政府民生工程。鼓励各级各类学校与社区开展“文化结亲”活动，推动“校园文化进社区”。县（区）要深入开展“一乡一特色”文化品牌活动，每个乡镇（街道）要有一项特色文化活动，鼓励举办各类农民文化艺术节和文体赛事活动。实现每个行政村每月至少看1场电影，每年看3场以上戏剧或文艺演出，每年组织5次以上规模较大的群众文体活动。群众参与率达到全省先进水平，人均参加文体活动时间每周不于5小时。二是全面推行免费开放并实行服务标准化。出台文件支持鼓励各类公共文化服务机构免费开放并落实免费开放经费，全市图书馆、文化馆（站）、博物馆全部实现免费开放，有基本公共文化服务内容目录并对外公示。注重提高服务质量，满足市民需求，全市形成3个以上品牌服务项目。图书馆每周开放时间不少于56个小时，文化馆（站）、博物馆每周开放时间不少于42个小时。市科技馆、纪念馆、工人文化宫、青少年宫等公共文化服务设施和爱国主义教育示范基地提供向社会免费开放服务的内容并对外公示，鼓励其他国有文化单位、教育机构等开展公益性文化活动，各类公共场所要为群众性文化活动提供便利。三是开展流动文化服务。市、县（区）图书馆以总分馆等多种形式形成服务体系，在现有基础上拓宽城市图书馆联盟工程，组织实施第二期工程，到2015年，市、县（区）图书馆全面实现通借通还。市、县（区）两级图书馆、文化馆具有数字资源提供能力和远程服务能力。市、县（区）两级图书馆、文化馆每个馆配备一台以上流动服务车。市图书馆每年下基层服务次数不低于36次，市群艺馆、县文化馆每个馆每年分别组织流动演出15场以上、流动展览12场以上。四是推进全国文化信息资源共享工程建设。做到县县有支中心、乡乡有基层服务点，实现“村村通”，形成市分中心、县支中心、乡村基层服务点构成的覆盖城乡的数字文化服务网络，每周活动不少于一次，并且有专人管理，规章制度、服务记录健全。2014年实施市图书馆数字图书馆建设试点工作。基层群众可通过基层服务点等多种方式使用文化信息资源及享受数字图书馆、数字文化馆、数字博物馆、数字美术馆等的资源服务。2014年9月前，市、县（区）两级文化馆、图书馆网站全部建成。同时，依托全国文化信息资源共享工程和数字图书馆推广工程，市级建设2个以上地方特色数字资源库，市级图书馆可用数字资源不低于20TB，县级图书馆可用数字资源不低于3TB。建成网上图书馆、网上博物馆、网上文化馆。五是统筹整合公共文化资源，建设基层综合文化服务中心。以示范区建设为平台，统筹规划和建设基层公共文化服务设施，将分散在不同部门的公共文化服务资源和项目有效整合，实现基层公共文化服务资源共建共享。将农村农家书屋、党员远程教育网、科学普及、体育健身和文化信息资源共享工程实现“五位一体”，依托乡镇（街道）文化站和村（社区）文化活动室，建设综合性文化服务中心。逐步实施行政事业单位、学校、企业的体育场馆向公众开放，将部分农村学校合并后闲置校舍和基层站所闲置场所用于文化建设。向社会开放体育场馆和健身场地，配备必要的健身设备，并在乡镇（街道）大力开展全民健身活动。涉及教育、工会、共青团、妇联、科协等部门的工作内容，要达到中央关于公共文化服务体系建设的相关政策要求，并取得显著成绩。六是鼓励社会力量积极参与公共文化服务。制定出台《新余市社会力量参与公共文化服务体系建设的实施办法》，推行政府购买公共文化服务，各级公共文化服务单位每年要拿出一定比例的公共文化产品面向社会机构进行购买，引入市场竞争机制，采取政府采购、项目补贴、定向资助、贷款贴息、税收减免等政策措施鼓励各类文化企业参与公共文化服务，通过集中配送、连锁服务等多种方式，有效解决公共文化产品供给问题，实现政府主导下的供给主体和供给方式多元化。七是加大特殊群体的公共文化服务供给力度。针对农民工、老年人、少年儿童、残疾人等特殊群体提供有特色的公共文化服务。在硬件方面，市文化馆、图书馆、博物馆、美术馆、科技馆、纪念馆、工人文化宫、青少年宫等公共文化服务设施和爱国主义教育基地，要免费或优惠向农民工、老人、少年儿童和残疾人开放，要设置方便残障人士的设施。市、县（区）图书馆要设立视障阅读区，配备设备和盲文读物。在活动和培训方面，市、县（区）文化馆要经常性组织上述特殊群体开展各类文体活动。要突出抓好农民工文化建设，保障农民工文化活动常态化开展，建立政府主导、企业共建、社会参与的农民工文化工作机制。每个文化馆、图书馆都要形成1-2项面向农民工的特色服务项目，市、县（区）每年开展面向农民工的免费文化培训分别不少于12场和8场。全市工会系统形成1-2个面向农民工的特色服务项目。重点抓好市图书馆分馆建设工作，把赛维、新钢、电工厂社区、暨阳社区、盛德社区、钢丝厂社区图书馆建成服务农民工的示范项目，并逐步纳入借阅“一卡通”工程，有效整合和优化配置农民工文化资源，丰富其精神文化生活和娱乐活动。
（三）建设公共文化人才队伍体系。一是配齐配强基层文化专干。全市每个乡镇（街道）综合文化站的人员编制要达到3名以上，实行专干专用。每个行政村和社区至少有1 名财政补贴的文化管理员（文化指导员）。城市社区设有公共文化服务岗位。二是确保文化单位业务人员比例。大力支持文化事业单位采取公开招考、引进人才等形式充实文化业务人员。到2015年，市级文化单位业务人员占职工总数不低于70%，县级文化事业单位业务人员占职工总数不低于80%。三是促进社会文化团体的培育和壮大。大力培育社会文化团体和群众性文艺团队，充分发挥社区居民中文化能人和文化热心人的作用，牵头组建民营文艺团队。鼓励农民自办文化活动。开展“十佳社会文化团体”、“十佳文化品牌”、“十佳文化广场”等评选活动。到2015年，每个社区、村业余文艺团队不少于2支，并能经常性开展活动。四是建立公共文化服务志愿者队伍。制定出台加强全市文化服务志愿者队伍建设的实施意见和制度，做到有制度、有项目、有队伍、有成效。市、县（区）文化馆、图书馆、博物馆都要制定文化志愿者工作制度，设立志愿者岗位，形成志愿服务常态化机制。到2014年底，市级文化志愿者队伍达到2000人，县级文化志愿者队伍达到1000人。五是加大文化工作者队伍培训力度。制定出台《新余市文化工作者五年培训规划》，确保县级文化单位在职员工参加脱产培训时间每年不少于15天，乡镇、街道、村、社区基层文化专兼职人员参加集中培训时间每年不少于5天。县、乡、村、社区基层文化专兼职人员参加全国基层文化队伍远程网络培训时间每年不少于80个课时。六是加强高端文化人才的引进和使用。按照“不求所有，但求所用”的柔性人才引进政策，每年邀请部分国内外知名的文化名人来新余开展文化讲座、指导文艺精品创作、文化交流等活动，提升新余文化品味和档次。
（四）建设公共文化绩效评估体系。建立并实施公共文化服务绩效评估制度。把公共文化服务体系建设成效纳入科学发展考核评价体系，纳入各级党委政府和领导干部的考核体系。建立起政府、文化和财政部门、公共文化机构、重大文化项目工作考核机制。一是建立县（区）和乡镇（街道）公共文化服务工作考核机制。实行文化工作目标责任管理制，将服务农村、服务基层情况和群众满意度作为重要考核指标。二是建立市、县（区）文化行政部门公共文化服务工作考核机制。对文化行政部门的运行管理、功能实现、服务模式和服务效果等进行考核评价。规范文化行政部门的行政服务和运行管理，充分调动工作人员积极性，提升服务质量、工作效率和群众满意度。三是制定实施公共文化服务机构服务标准。市、县（区）图书馆、文化馆、博物馆和美术馆都要组建理事会，吸纳有关方面代表、专业人士和各界群众参
与管理，建立公共文化服务机构运营的公众参与制度，引入群众评价和反馈机制，根据公众需求提供公共文化服务项目。规范服务内容和服务标准，促进服务上水平，提高群众对公共文化服务的满意度。四是建立重大文化项目工作目标考核机制。市、县（区）要制定重大文化项目工作目标考核办法，对重要公共文化设施建设、文化精品工程和大型文艺演出等要实行考核制度，实行目标责任制，抓好前期审查、过程检查、完成验收等环节，规范重大文化项目管理，保障城乡基本公共文化服务权益。五是建立城市对农村的文化援助机制。制定出台《新余市统筹城乡文化发展的意见》，建立农村文化投入稳定增长机制，切实提高政府投入的效益和效率；深入开展送电影下乡、送戏下乡、送图书下乡活动，动员社会力量支持农村文化建设，建立城市对农村文化的援助机制，促进城乡文化一体化发展。

Ⅳ 法制文化创意产业的内容

以政策和法制保障北京文化创意产业发展

2008-02-20

文化创意产业是20世纪80年代发达国家提出的发展理念，是经济形态由工业经济向知识经济转变过程中的主导产业，是当今发达国家和地区产业发展的重要趋势。发达国家发展文化创意产业的成功各有蹊径，但共同的规律是政府提供了发展环境并以政策来驱动，这也为北京文化创意产业的发展提供了重要的启示：文化创意产业的发展离不开政策和法制的保障。
一、良好的政策和法制环境是文化创意产业发展的先决条件
1、良好的政策、法制环境是文化创意产业发展的基本生态要素
创意产业在发达国家和地区迅速成长并形成巨大的产业规模，不仅因为创意产业本身具有强大的生命力，更重要的在于各个国家在观念上高度重视文化创意产业，从政策上积极扶持和培育，为文化创意产业的发展提供了适宜的政策和法制环境。
文化创意产业不完全是自发的发展过程，而是在政府干预和驱动下推进的。在政府和市场的关系上，越来越多的国家意识到，政府与市场结合的必要性，既坚持市场调节，又重视政府调节，两者不能相互取代。一个尊重市场规律，具有较强预见能力的政府，对于促进产业竞争力的提高具有举足轻重的作用。构建良好的政策和法制环境是政府的主要责任。
2、发达国家发展的实践表明，营造良好的政策和法制环境是政府的主要责任
英国是世界上第一个利用公共政策推动创意产业发展的国家。政府的推动措施主要集中在支持文化创意产业从业人员技能培训、对企业的财政支持、加强知识产权保护和扶植文化创意产品出口等方面。自布莱尔政府提出创意产业并实施以来，一个产业“新英国”的模式已经出现。
美国全面实施版权战略，采取加强版权立法、实施数字化版权保护战略、推动版权保护的国际间合作等方面的措施。版权产业、尤其是核心版权产业已经成为美国国民经济支柱产业和美国经济增长的主要动力，对美国的经济做出了巨大的贡献，它创造的就业机会远远高于飞机、汽车、钢铁、药品、纺织、食品加工等传统知名产业。
日本政府调整国策，立法发展创意产业，保护和开发文化产品，成为世界上最大的 “动漫王国”。目前全球播放的动漫作品中有六成以上出自日本，从日本政府的国家战略和产业政策看，日本政府正从重视制造业向重视创意产业转变。
韩国政策重点是设立文化创意产业振兴基金，建立国家级产业基地，构筑产业基础网络体系，出台了一系列政策，开发具有国际竞争力的高质量的文化产品，培养引导知识经济的专门人才，集中力量支持重点产业和重点项目。借助“韩流”和“天堂”游戏向世界展示了韩国文化的魅力，迅速实现了经济的再崛起。
二、促进文化创意产业发展的若干政策及实施效果
改革开放以来，北京现代意义上的文化产业在经历了自发成长、起步阶段后，以《北京市“十一五”时期文化创意产业发展规划》等一系列政策的颁布和实施为标志，进入了快速发展的新阶段。
中央政府先后出台的政策有《关于文化体制改革试点工作的意见》、《关于深化文化体制改革的若干意见》、《财政部、海关总署、国家税务总局关于文化体制改革中经营性文化事业单位转制为企业的若干税收政策问题的通知》、《财政部、海关总署、国家税务总局关于文化体制改革试点中支持文化产业发展的若干税收政策问题的通知》、《国务院关于非公有资本进入文化产业的若干决定》、《关于文化领域引进外资的若干意见》、《关于鼓励发展民营文艺表演团体的意见》、《关于进一步加强和改革文化产品和服务出口工作的意见》等。
与此同时，配合中央的政策，北京市政府也先后颁布了一系列政策和法规，主要有《北京市文化体制改革试点工作的意见》、《北京市深化文化体制改革的意见》、《北京市“十一五”时期文化创意产业发展规划》、《北京市促进文化创意产业发展的若干政策》、《北京市文化创意产业投资指导目录》、《北京市“十一五”时期文化创意产业发展规划》等。
这些制度规范、政策措施不仅标志着文化体制改革和机制创新的法制环境改善基本到位，而且指明了文化开放、管理突破、市场拓展的道路。在这一背景下，北京文化创意产业的发展全面提速。
1、改革的政策——重点培育和发展一批实力雄厚的大型文化企业
原有的文化体制是以国家统包统管为主的文化管理体制，具有高度的集中性、高度的计划性，经营性单位混同与公益性单位，由政府包揽，游历于市场经济体制之外，缺乏活力，长期处于小规模分散状态，现代大型文化企业寥寥无几，至今没有一家文化企业能够跻身全国500强。
北京市文化局推动了北京儿童艺术剧团、北京歌剧舞剧院、中国木偶艺术剧团、中国杂技团等几个国有重要的艺术表演团体的公司制改造，引导文化艺术单位进入市场，培育适应市场经济发展的新型市场主体。
在改制的过程中，支持企业间的业务整合。这种联合不仅仅是行业内的强手联合，而且是与系统外的企业联手，确保在今后的发展中，优势组合、优势互补、优势扩张，完善企业产业链，增强产业集中度。
北京儿艺由北京青年报社控股69.84%，注册资本4000多万元，形成了艺术院团由媒体控股的崭新模式。 改制当年营业收入达到1568万元，是改制前演出收入的18倍，2005年的营业收入是改制前的48.7倍。
北京歌舞剧院是首旅集团等4家股东单位构成，注册资金6242.32万元。公司以歌舞演出为主业，把进军旅游市场作为突破口，推出了面向旅游饭店的覆盖式演出。改制前最多的年经营收入不足500万元，去年1—6月份营业收入就达到了1035.79万元。
中国杂技团的改制采取分步推进、分期注册的方式，首先与中国银泰投资有限公司联合组建中国杂技团有限公司，银泰投资5000万元；第二步公司将进一步联合国内优势杂技资源，组建跨省市、投资主体多元化的集团公司。
中国木偶艺术剧院由民营企业北京永庄文化传媒公司出资2907万元，占51%，成为国内第一家由民营控股的艺术院团。改制一年来就实现经营收入1761.6万元，增长了一倍多。
这些艺术表演团体的改革，解除了原有体制的束缚，整合了优势资源，形成了富有活力的文化产品生产经营机制，文化生产力的巨大能量得到释放，生产实力和发展规模不断壮大。
2、开放的政策——促进文化产业多种所有制共同发展
仅仅靠政府的力量无法解决长期困扰文化产业发展所需要的资金、技术、人才、管理等方面的问题。文化开放的政策就是让更多的社会力量、民营资本积极参与和投资文化产业，实行投资主体多元化、社会化、公共化，以公共的文化力量来构筑文化产业发展的格局。
期间，修订了《营业性演出管理条例》、《营业性演出管理条理实施细则》、《电影管理条例》、《外商投资电影院暂行规定》、《音像制品管理条例》、《音像制品批发、零售、出租管理办法》；颁布了《国务院关于非公有资本进入文化产业的若干决定》、《关于文化领域引进外资的若干意见》、《关于鼓励发展民营文艺表演团体的意见》。
比如，《关于鼓励发展民营文艺表演团体的意见》，通过政策的导向，从市场准入、演出审批财税支持、资格认定、参与对外文化交流、人才培养、舆论支持等方方面面，让不同所有制的表演团体能够平等竞争，共同繁荣。
一些政策还明确提出，允许民营演出团体以合资、合作、并购等形式参与市县国有院团转企改制，允许国有院团演职人员经批准离职自主创办民营表演团体，鼓励民营表演团体参加全国性评奖和调演活动，并与国有表演团体享受同等待遇，鼓励民营表演团体参加政府的对外文化交流项目的招投标活动，对积极开拓国外市场的民营表演团体给予资金支持，鼓励民营表演团体及专业技术人员参加国家专业技术职称评定，并与国有表演团体实行同一标准。
这些政策给予非公有制经济在文化领域的合法的市场主体地位，进一步调动全社会参与文化建设的积极性，形成了公有制为主体，多种所有制共同发展的格局，并涌现出一大批优秀的民营文化企业。
北京民营文化企业——“北京女子十二乐坊”使用中国传统乐器，重新演绎中国古典民乐、民歌和世界各民族音乐作品，使经典的中华民族文化享誉世界。首次以文化商品的形式成功地打开亚洲、北美的文化产品市场，并在美国、日本、新加坡、泰国、马来西亚、印度等国家以及港、澳、台地区掀起一股学习中国民族乐器的风潮，在北美、亚洲等地累计发行销售唱片500多万张，产值约合人民币10亿元。
受“北京女子十二乐坊”的影响，学习二胡演奏在日本近期几乎形成了一个百年难遇的高潮，2005年日本购买两万多把中国二胡，目前全国二胡产量为30万把，与钢琴的产量旗鼓相当。
《功夫传奇》是天创国际演艺交流公司以中国功夫为题材创作的剧目，在传统武术中融入了富有哲理的戏剧情节，表现了一个小和尚出家拜师、成长的过程，学艺、思凡，经历了种种人生的诱惑、困惑，由最初的蒙昧无知到最后的大智大勇，成为一带宗师，蕴涵了深刻睿智的人生主题。这台剧目取得了极佳的票房成绩，一跃成为北京旅游演艺的一个新亮点。
《功夫传奇》落户在朝阳区幸福大街，带动了幸福大街沿线的经济发展，比如：剧场附近的“便宜坊”烤鸭店2004年—2006年效益翻番，周边的饮食娱乐设施已由原来的几家发展为二十多家。
大型企业华侨城集团投资2亿元，在北京欢乐谷打造的集舞蹈、杂技、服饰表演等多种艺术门类为一体的旅游演出——《金面王朝》，自去年8月16日上演以来，受到了观众的一致好评。
从未来中国文化产业发展的宏观角度来看，民营文化资本的崛起指日可待。
3、协调发展的政策——推进公共文化服务均等化
文化对于人类发展有强大的能动作用。一个民族一旦有了文化的自觉，就会形成无穷无尽的生命力、凝聚力和创造力。政府在推进文化产业发展的同时，应大力加强公共文化服务体系建设，向低收入群体提供免费的文化服务，促进基本公共文化服务均等化。
——加大政府对公共文化服务的资金投入。去年北京市文化局投入2.9亿元为乡镇文化广场配备了灯光、音响等设备，数字电影院等基础设施，为区县配备流动舞台演出车，为基层图书馆配备了新书等。
——加强基础设施建设，完善公共文化设施网布局。北京市文化局出台了鼓励多厅影院、露天广场建设的政策以及《基层文化设施建设的标准》，完善公共文化服务网络布局。
——创新公共文化服务方式，引入竞争机制，增强公共产品和服务的供给能力。制定了对在郊区县剧场演出的剧（节）目给予补贴的政策，在密云、门头沟等10个郊区县的剧场中，推出了“周末场演出计划”， 2006年10个郊区县城镇增加演出近1000场，居民每周都能够观赏到高质量、高水准的文艺演出。2006年5月，在农村推出了“文艺演出星火工程”。出台了政府补贴政策，引入竞争机制，鼓励国有和民营的各类专业艺术院团进入本市农村演出，基本实现了试点区县每个行政村每季度观看1场现场文艺演出的目标。
三、进一步健全和完善相关的政策法规
目前，现行的文化法律、法规体系还不完善，很多法规侧重于市场管理、规范经营行为和政府的行政管理权，而在促进产业发展方面的内容较为缺乏。为此，首先需要尽快把成熟的政策通过法律法规的形式固定下来，协助政府相关部门共同制定《北京市文化产业促进条例》；第二，推进重点领域的立法工作，加快研究制定《艺术品管理条例》；第三，做好法规的清理和修改工作，与WTO政策相协调。 WTO所形成的诸多协议广泛涉及文化产业的各个领域，WTO的基本原则、规定是各成员国政府制定和执行国内文化贸易政策和国际贸易政策的文本基础。我们必须在一个新的制度、法律和政策平台上形成和构筑具有中国特点，又与WTO的基本原则精神相一致的法律政策系统。
（作者：北京市文化局局长助理）

Ⅵ 上海旅游节花车巡游的历史概述

上海旅游节花车巡游于1990年开始创办，早期的旅游花车在上海著名地标处停留展示，这是当时国内较早的节庆旅游形式。2000年起，花车设计制作开始力求以深远寓意、全新创意以及多彩灯光来表现参展单位形象。云南省旅游局选送的花车金色南国，表达云南人民在中央西部大开发战略中积极奋进，以崭新的姿态迎接五湖四海宾客；嘉善西塘水乡的彩车以其简朴独特的廊棚造型；苏州乐园的花车以乐园吉祥物狮子苏迪为整体形象，象征苏州乐园与四海朋友携手奔向新世纪；上海移动的花车犹如一个巨大花篮，象征现代通讯技术在未来世纪中的飞速发展和广泛运用。当年，花车除了开幕大巡游当晚的重头戏亮相之外，历时一个月的旅游节期间在外滩、南京路、淮海路、徐家汇、四川路、浦东新区张扬路、东方路等繁华路段行驶。同时，花车长龙将驶入居民小区，使寻常百姓能够不出家门直接地观赏精彩的彩车展演，使旅游节更贴近广大市民。此外，来自海内外的游客和广大市民可以在旅游节前两周内在上海不夜城、鲁迅公园以及国庆期间在浦东世纪公园等旅游节主题园区一睹彩车的风采。
2001年，来自江南名镇乌镇、西塘、同里和朱家角花车演绎的水乡风情，以及来自江苏常州恐龙园、浙江横店影视城、中国第一竹乡安吉花车独有的风韵；独具风土民情、山清水秀的云南、桂林的20辆花车从远道驶来，共同汇聚在上海，满载旅游特色的花车在上海商业街、市中心及郊县十大露天广场进行展示演出，市民游客领略到这一流动旅游展台的多姿多彩。 同年，上海旅游节组委会邀请英国诺丁山狂欢节组委会专家及上海工艺美术界知名人士组成评委团，共同评选花车创意奖和制作奖等多个专业奖项；增设观众投票环节，市民可以通过报纸、网络等方式选出“最受观众欢迎奖”。
作为主办单位的上海旅游节组委会办公室，积极借鉴国外节庆盛典创办的经验，例如美国帕萨迪纳市玫瑰花车大游行，香港新春花车巡游，悉尼新春花车巡游等，花车造型不断完善，表达主题与时俱进。结合上海旅游节以“人民大众的节日”为定位，以“四季上海欢迎你”为主题，花车巡游于每年9月中旬旅游节期间举行；
2002年，已有来自澳大利亚、法国、希腊、瑞士、巴西、日本、韩国、泰国、马来西亚和澳门等10多个国家和地区的政府机构和企业积极报名 ，给上海市民及国内外游客带来了海派文化的视觉盛宴。自2002年起，上海国际旅行社、中国移动、大众国旅、光明集团、中国银联等众多知名品牌开始冠名赞助上海旅游节花车巡游。同年，上海旅游节花车巡游花车巡游暨评比大奖赛创办，花车开幕大巡游初步形成，每年开幕巡游地点固定在著名的商业街淮海路上拉开帷幕。2003年，有14辆花车是首次参加巡游，有13辆为上海本地花车，花车巡游的吸引力正在逐渐增强。2004年，花车规模达到了历史之最的24辆，设计造型上有了长足的跨越，先后加入内透光、LED照明技术、动感升降装置、绿色环保节能、音响效果等技术手段，使花车在夜间巡游的效果非常明显。当年，上海旅游节花车巡游活动已成为国内富有特色的旅游节庆活动之一，并在每年9月的上海旅游节开幕大巡游晚上亮相展示。
2005年，国内节庆旅游迅速发展，花车巡游活动备受关注，境外花车数量迅速增加，表演人员开始跟随到各区展示，引入丰富多彩的花车互动体验；2006年国庆期间，花车来到上海F1赛场展示并随后停放在世纪公园供市民游客观赏；2007年境外花车数目首超境内，花车上表演人员开始用舞蹈及演奏取代挥手致意，贴近市民游客距离；2008年，花车巡游范围扩大，巡游队伍开始走近长三角旅游地，例如浙江省湖州市、江苏省苏州市 、江苏省常熟市 ；浙江省嘉善县 ；2009年，花车以动感为主，配上优质的音响效果，充分展示上海这座城市的活力；
2010年，上海旅游节花车巡游队伍走进上海世博会园区内，巡游盛况受到了当时国内外媒体记者的争相报道；2011年，上海旅游节花车巡游的主题围绕“城市的庆典”展开，在主题构思方面所选主题增加了思想性、艺术性、趣味性为一体，既反映精神面貌，又反映国家、地区文化、民俗风情及民间艺术等。2012年，花车巡游围绕“欢乐健康游”的主题展开；2013年，花车巡游组委会以长三角地区旅游目的地为主线，花车招展走向市场化趋势，面向国内外的旅游企业、品牌、景点等，将展商旅游特色及形象展现给上海市民与海内外游客。2014年，上海旅游节花车巡游活动首次吸引到上海著名旅游景点上海迪士尼乐园、上海欢乐谷参展，围绕“智慧旅游”为主题，带动了国内节庆旅游发展，推进了长三角及周边地区旅游资源共享与合作，推动了长三角旅游一体化。2015年上海旅游节花车巡游活动将在国家旅游局“丝绸之路旅游年”大背景下，融入“一带一路”战略，进一步推广节庆旅游市场。

Ⅶ 从哪些说明了法国是一个文化大国和旅游大国

法国是一个文化大国.
巴黎曾经是印象主义、超现实主义等各种学说和流派的发源地，是当之无愧的世界艺术中心，造就了莫奈、德加、塞尚、雷诺阿、马蒂斯、毕加索等一大批世界级艺术大师。
17、18世纪，法国的国力处于鼎盛时期，成为欧洲的中心，当时从宫廷装饰、言谈举止到文学艺术，法国的一切都成了欧洲各国宫廷模仿的榜样。从17世纪末开始，法语就取代拉丁语成为国际上的外交语言。19世纪末在亚非拉的殖民扩张，更是将法语的影响力扩展到全世界。法语仍然是国际通用语言，法语文本在重要的国际谈判中也必不可少。
在音乐方面，尽管当今法国也不乏拥有国际声誉的作曲家和指挥家，但是都无法与20世纪的音乐巨人德彪西、拉威尔、萨蒂和米约相提并论。在流行音乐方面，20世纪上半叶法国的歌王歌后——查尔斯·德内、查尔斯·阿兹纳吾尔、艾迪特·皮雅芙曾红遍全世界。
法国是世界电影的发源地，法国电影业在一个世纪前的规模为世界之最。上世纪60年代新浪潮运动的兴起令法国电影的发展又达到一个巅峰，出现了像特吕弗和让-吕克·戈达尔等举世公认的艺术片大师。如今，法国每年仍出产约200部电影，在电影数量上超过欧洲其他国家。
从17世纪的莫里哀到19世纪的雨果、巴尔扎克、福楼拜，从20世纪的普鲁斯特、萨特、加缪到战后戴高乐时期的安德烈·马尔罗，这些法国大文豪在国外都不难找到读者。

法国是世界第一旅游大国，每年前来旅游的外国游客多达7000万人，超过法国人口总数。与汽车工业一样，旅游业已成为法国营业额最高、收益最好、创造就业机会最多的行业之一。2004年入境旅游收入为408亿美元。
即便是首都巴黎，也绝非三五天就能转完。游巴黎的重点是观赏著名的人文景致，体会深厚的文化韵味。游客往往迫不及待地奔向凯旋门——卢浮宫一线。凯旋门是奉拿破仑之命修建，门上刻有描绘法国军队胜利的浮雕。乘电梯攀顶俯视，包括香榭丽舍大街在内的12条绿阴道呈放射状向外延伸开，美妙之极。沿法国人自诩的“世界最美丽的大街”香街向下走，经过多家顶级名店、车行、电影院、餐馆，到达以方尖碑为中心的协和广场。再走下去，进入杜伊勒里皇家公园，游客可欣赏梧桐树下的雕塑，也可围坐在喷泉边晒太阳。未出公园，就可以望见贝聿铭设计的卢浮宫玻璃金字塔了。

游览卢浮宫是一件乐事也很辛苦。卢浮宫馆藏艺术瑰宝超过20万件，包括从古代到1858年的艺术成就，源自罗马、希腊和埃及的珍品和文艺复兴时代的绘画作品。有一种说法：要想认真看宫内每件作品需3个月，全部浏览一遍需3周，重点展厅欣赏需3天；目前到卢浮宫参观的中国游客进入卢浮宫，不少人只看镇宫3件宝：达·芬奇的名画《蒙娜丽莎》、古希腊雕塑《米罗岛的维纳斯》和《萨摩屈拉克胜利女神》。主要是因为时间太短，巴黎值得看的东西太多。

为使艺术发展的脉络连续不间断，需要依次参观卢浮宫、奥塞博物馆和蓬皮杜文化艺术中心。奥塞博物馆承继卢浮宫，藏品从1858年到1915年，以印象派画作最为著名，莫奈、雷诺阿、德加、梵高、塞尚等印象派大师作品都可以在这里找到。蓬皮杜中心则由意大利设计师和英国建筑师联手，正面以玻璃为墙，所有管线都暴露在墙外，成为一个引人入胜的“怪物”。这里除了有整天挤满读者的公共图书馆，更是1915年后现代艺术的展览基地，超现代和后现代作品在这里占据很大天地。

埃菲尔铁塔是巴黎为纪念法国大革命100周年和1900年的万国博览会而建造，塔高324米，重7000吨，阳光灿烂时登上铁塔，可眺望到70公里之外。由于安装了2万盏闪烁钻石光彩的特制灯具，每当夜幕降临后的整点时刻，铁塔在电脑控制下通身银光闪烁10分钟，延续到凌晨后以一朵“晚安花束”告终。作为法国和巴黎的象征，每天乘坐电梯和徒步登塔的游客都排起长龙。

人说欧洲最漂亮的建筑是教堂。到巴黎不能不看的教堂有两座：巴黎圣母院和圣心教堂。巴黎圣母院始建于1163年，是哥特式建筑珍品。由于雨果小说中的艾丝米拉达和卡西莫多，这座古老的教堂终年游客如潮。每年圣诞节，巴黎圣母院的午夜弥撒都被游客挤得水泄不通。蒙马特高地的圣心教堂始建于1876年，因占据巴黎的制高点，白色圆顶被绿草坪衬托着，显得巍峨秀丽。下面的蒙马特高地是画家和艺术家聚集的地方，现仍有许多艺人在那里绘画和演出。

巴黎近郊有金碧辉煌的凡尔赛宫，这座代表当时欧洲黄金时代风格的建筑耗时近50年，于1710年完工。直至今日，集园艺和雕塑大成的凡尔赛花园仍令人惊叹。作为皇家狩猎憩息地的枫丹白露也同样风采迷人，城堡周围苍绿的森林比凡尔赛更为狂放且趣味丛生。

到巴黎一定要尽量步行，在街巷间寻找艺术感受；要泡泡咖啡馆，看街头红男绿女随意挥洒浪漫柔情；要到塞纳河边漫步，看画摊老板推出老画新作；还要夜乘塞纳河游船，欣赏巴黎美不胜收的光影。巴黎也是时尚之都和艺术天堂，老佛爷、春天百货和拉德芳斯新区带给游客的是生活的艺术和美的享受。

Ⅷ 奥地利旅游

主要旅游点是克恩顿州、施蒂利亚州、萨尔茨堡州、蒂罗尔州和上奥州。

夏初的奥地利，明净的湖水、绿色的森林、透明的蓝天和白色的山峦，远远近近高高低低明明暗暗，像极舒伯特的一首艺术歌曲，或者勃拉姆斯的一首钢琴三重奏。在这个季节踏上奥地利的国土，心就如同吃了过多樱桃的黄鹂，一下子就醉了。萨尔茨堡，小心踩了旋律

在举世闻名的音乐之乡，就像当年勃拉姆斯提醒的那样：“走路小心，别踩了旋律！”

奥地利的音乐和戏剧举世闻名。全世界几乎找不到另一个国家对音乐如此推崇和普及。从街头音乐到流行音乐会，从轻歌剧到音乐喜剧，从大型交响乐到歌剧表演，应有尽有。从东到西，由南到北，全国上下音乐节和文化节一年四季，连续不断，可以说奥地利人每个周末都可以选择不同的音乐节！这一点，在莫扎特的故乡萨尔茨堡体会尤深。

到达萨尔茨堡，第一件事就是到心仪已久的在粮食胡同，瞻仰莫扎特故居。故居内珍品甚多，因此禁止拍照。但当年莫扎特妈妈做饭的厨房，由于不便摆放珍贵乐谱乐器，是个例外。于是观客纷纷举起相机。刹那，仿佛莫扎特美妙无比的音乐，又在那光线暗淡但温暖的灶台周围飘起。

说起灶台，在萨尔茨堡确实连吃都离不开莫扎特。莫扎特巧克力到处都有。在宾馆，莫扎特小夜曲、嬉游曲如云似絮。在圣彼得巴洛克大厅的莫扎特晚餐音乐会，操不同语言的游客一边用餐一边现场欣赏《费加罗的婚礼》、《唐璜》和《魔笛》的著名咏叹调。莫扎特一生多辛劳，但他的音乐里却没有一点阴影，有的只是美。的确，就像音乐史家所说的那样，莫扎特“代表了音乐史上绝无仅有的一个光明时刻，在这一时刻所有的对立都消失了”。

萨尔茨堡还是获十项大奖提名的奥斯卡获奖片《音乐之声》的诞生地。这部电影问世30多年来，在世界各地经久不衰。在中国国内各大书店里，随时都能见到这部电影的原声带。一片湖光山色里，“哆、唻、咪”之声，仿佛萦绕耳边。不由你不信，这样的影片，只能在萨尔茨堡拍摄。

当代指挥大师卡拉扬出生的楼房，和莫扎特曾经居住过的一座老房子遥遥相对。卡拉扬本来学工科的，目标是做工程师。但谁让这位天才生在莫扎特的家乡呢，于是半路出家，有了这位号称二十世纪后半叶国际乐坛“帝王”的人物。如果说在当代世界，有音乐的地方就有莫扎特的话，那么有唱片的地方准有卡拉扬。

在萨尔茨堡省内的大小城镇里，旅游者到处可以参加萨尔茨堡式的“乡村音乐会”。音乐节目大都取自当地人的生活。这里的人们，甚至把树木和斧头拖上舞台当作乐器，以表演阿尔卑斯山伐木者的生活。我参加过一场这样的音乐会，在节目最后，演出者抱出一堆国旗，每举起一面就要唱一首这个国家著名的歌曲。每一面旗帜举起，观众中就有这一国家的游客起立。在此也可以看出奥地利旅游业何等发达，随处都可以开一次国际舞会。在那次音乐会上，兴师动众兴高采烈站起来的，以美国人、法国人最多，各有二三十人，南非有一对，巴西有一个。当我们7个中国人在五星红旗下起立时，各国的游客掌声雷动，似乎在欢迎中国人走向世界，让人好不激动。

这一刻是难以忘怀的。在音乐之国奥地利，在莫扎特的故乡，那在掌声中跳动的美妙旋律，正是《好一朵美丽的茉莉花》。

维也纳：神似北京

“作为语言民族相同的两个国家，德国人像日本人，他们只知道埋头工作，而奥地利人更像中国人，工作之余讲究生活情调。”操一口流利汉语的萨尔茨堡旅游局市场经理奥利弗这样对我说。但奥地利驻华大使馆商务处旅游官约色夫则认为，奥地利人之于德国人，更像北京人之于上海人。德国有经济奇迹，奥地利则有高度发达的文化。这些说法令人着迷。对世界各地的大多数人来说，德奥的分野是可以分明感觉到，却又很难说明白的东西。奥利弗和约色夫的说法，倒是蛮形象的。

能用中文说出这样生动的比喻，是因为他们了解中国，喜欢中国。非常值得回味的是，维也纳作为庞大奥匈帝国的首都，辉煌600多年，堪称欧洲文化中心。而就在这同一历史时期，北京则作为明清两大帝国的首都，是亚洲文化的中心。而这两个伟大古都在二十世纪第一个十年经历了帝国以及帝制的崩溃，但其悠久的文化却像凤凰一样，依然从帝国废墟中再生。

维也纳人同北京人神似之处果然不少。比如喜欢神聊喜欢情调喜欢社交。这种精神气质表现在他们每年数以百计的音乐文化节上，表现在他们的戏剧与音乐中。这才有了《闲聊勃尔卡》，有了无数的轻歌剧喜歌剧，甚至有了独具特色的社交形式——维也纳华尔兹文化。每年圣诞长假之后，维也纳进入舞会佳期。它一直持续到冬去春回。大大小小150多场舞会此起彼伏。

维也纳人喜欢闲聊，还同其享誉欧洲的咖啡馆文化有关。1683年，咖啡初抵维也纳，从那时起，维也纳便因其咖啡传统而著称，那里的咖啡馆与巴黎街头的咖啡馆分属欧洲两大浪漫传奇之地，充满了文人雅士的风流韵事和隽永的历史典故。咖啡馆的历史越悠久，咖啡就越香醇、故事也越迷人。在咖啡馆里打发休闲时光，已经持续几个世纪。对于大部分维也纳人来说，咖啡馆不仅是喝咖啡的地方，更是摆脱生活沉闷的避难所。每个咖啡馆都有自己固定的支持者，通常他们都会在固定的时间里拿着报纸来这里小啜一杯，消磨掉几小时的光阴。就是在这样的咖啡馆里，舒伯特和他的朋友们彻夜闲聊，并在纸条上写下一首首优美的艺术歌曲。

应当承认的是，相比维也纳咖啡馆文化，老北京著名的茶馆文化早已风光不再。当然，随着现代生活节奏加快，维也纳咖啡馆文化也开始受到挑战。不久前，已经进入故宫的美国咖啡连锁店星巴克，在欧洲咖啡馆文化的中心维也纳开设第一家分店，店铺的选址正好在著名的维也纳剧院的正对面。在未来的18个月内，这家“美国咖啡大亨”将陆续在奥地利再开设14家连锁店，一场欧洲传统“咖啡馆文化”对“美国外卖咖啡文化”的较量悄然展开。

“生活节奏不断加快，人们再也不能像10年前那样，坐在咖啡馆里一泡就是几个小时了。”奥利弗说。休闲的奥地利咖啡馆文化，能否抵挡美式快餐文化的冲击，还真不好说。

离开萨尔茨堡赴维也纳前夕，奥利弗热情地推荐了一长串著名的维也纳咖啡馆，建议我一定要到其中坐一坐。我开玩笑地问：“你不请客吗？”他马上回答说：“当然可以，但是你必须答应，下次到北京时你要请我吃一顿正宗的湖南红烧肉！”

离开奥地利很长一阵子了，有时梦里仍然是云雾缭绕的山峦，蓝色的河流，巴罗克式的建筑，还有细雨中的黑森林。在莫扎特小提琴奏鸣曲的完美里，在贝多芬晚期弦乐四重奏的冥想里，在勃拉姆斯钢琴小品的温暖里，在马勒管弦乐艺术歌曲无尽的萧索里，万里之外的奥地利重新亲近了起来。奥地利以它宽广的胸怀，养育了这些不朽的生灵，而他们又在自己不朽的创作里，为奥地利母亲留下了永恒的画像。于是你又一次沉醉起来，多瑙河畔的斜风细雨，重又打湿了你的衣襟。

浪漫游·方式

在维也纳老城携手漫步

从世界知名的国家歌剧院出发，很快就会到达环城街长廊的购物天堂。在克恩顿大街转入爱乐乐团胡同，富有传统风格的萨赫旅馆就位于这条街上，既然到了这里，为什么不请她不品尝一块此旅馆的特产——萨赫蛋糕呢？

穿过阿尔贝提纳广场来到维也纳最美丽的广场之一：约瑟夫广场，你们可以在这里参观奥地利国家图书馆的华丽大厅。穿过骑术学校胡同，来到米歇尔广场，从广场上的米歇尔大门走入霍夫堡皇宫内的建筑群，可以参观皇帝的寝宫、皇宫银器室、宴会厅以及珍宝馆，到皇宫小教堂聆听维也纳童声合唱团在星期日弥撒仪式上的唱诗，自然又是另一种享受。

走过英雄广场和环城大道来到艺术史博物馆共同观赏馆内收藏的名画。沿着环城大道一直走到国会大厦，向右拐进人民公园你们可以看到西西公主的纪念像，在她的纪念像下你们可以共同回忆爱情的甜蜜，说不定比西西公主还要幸福呢。

重新回到环城大道，经过市政厅来到维也纳大学，沿着右边的阶梯往上走到贝多芬曾经住过的旧居Volksgarten，沿着下坡小路来到费斯特宫殿上拥有著名购物长廊的Freyung。

再穿过有著名咖啡馆和华丽的城市宫殿的Stadtpalais的绅士胡同你们可以回到刚才已经来过的米歇尔广场。如果有点累了，可以在这里静静地品一杯咖啡，四目对视，有些音符，有些曲调，在流动，你们的爱情已在这流动中悄然升华。

穿过著名的戴默尔咖啡馆和许多高级商店的煤市，你们来到了城壕，在这条购物街尽头是有名的商厦——哈斯建筑，和与其隔街相望的是斯特凡大教堂。参观过象征维也纳的斯特凡教堂之后，经过红塔街和光街，来到有著名的锚形钟的高市。沿着犹太人胡同走到有许多夜生活爱好者饮酒作乐的酒吧百慕大三角区。沿着Seitenstettengasse一直走到Rotenturmstrasse再转入肉市，奥地利最老的一家餐馆希腊小吃就位于此。再经过一连串美丽的街道你们就可以回到刚才经过的环城大道和大道旁的城市公园，公园内有一尊金黄色的约翰·斯特劳斯纪念像。沿着几条窄街走到斯特凡大教堂，穿过克恩顿大街就可以回到出发地点国家歌剧院。走累了，何不一同走入歌剧院去听听更浪漫的音乐？

浪漫游·目的地

奥地利常识：

概况：奥地利位于中欧南部，与德国、瑞士、列支敦士登、意大利、斯洛文尼亚、匈牙利、斯洛伐克和捷克等国接壤，全国面积为83，850平方公里，具有800万人口。

语言：德语。

地形：奥地利西部多山，山峰高达4000公尺，山谷村落海拔亦在2000公尺间。西部有东西走向中央山脉，两侧均为丘陵地带，多湖沼及茂密丛林，维也纳附近及多瑙河谷为平原。

气候：奥地利气候属中欧型气候，西部受大气洋影响，冬夏温差和昼夜温差大且多雨，东部为大陆型气候，温差小，雨量亦少，阿尔卑斯山地区寒冬季节较长，夏季比较凉爽，7月平均气温为14-19度，冬季从12月到3月，山区5月仍有积雪，气温达零下，部分山区，即便在夏日，晚间仍有凉意，需有风衣或外套。

货币与汇率：奥地利货币为奥地利先令，1美元约等于13个奥地利先令，1元人民币约等于1.5个奥地利先令。

银行：星期一、二、三、五：08：00-12：30，13：30-15：00，星期四：08：00-12：30，13：30-17：30，星期六、日休息，在机场、火车站和商业中心，设有每周七天营业的外币兑换处。

邮局：星期一至星期五：08：00-19：30

购物：商店营业时间为星期一至星期五：08：00-19：30

电源：与中国相通，但是电线插头为圆柱型。

驾车：只有持有国际驾照的中国籍游客才可以在奥地利驾车。浪漫在奥地利的五大理由：

一、在维也纳携手漫步老城，不但可以领略老城沉淀的历史风韵，还可以使你们的感情在这漫步中进一步加深。

二、在萨尔茨堡重温电影《音乐之声》的情节，把那个美丽的爱情故事进行到底。

三、共同攀登位于陶恩国家公园中心的奥地利最高峰大格罗克纳山，站在高山上为你们的将来许一个圣洁的心愿。

四、在莱因河和多瑙河边，相依相偎，在城市的夜色下，听那首《蓝色多瑙河》，音符流动，你们的爱情也随之升华。

五、冬天里去奥地利，你们可以在乘雪橇在阿尔卑斯清新的山风中呼啸而过，也可以尝试卡文式滑雪的喜悦，喝一杯冰吧中的饮料，然后一同堆一对亲吻的雪人。

浪漫游·向导

注意事项：

1.在陌生的地方旅游，尽量减少单独行动。

2.一定保管好护照和往返机票。

3.到达酒店后，一定要领取有关入住酒店的名片，以防走散可以自行回到酒店。

4.请不要轻易在酒店打电话，因为费用昂贵，可以用磁卡电话打国际长途。

5.酒店内一般均有收费电视节目，这些费用需要个人承担。

礼貌问候：奥地利是一个非常讲究礼貌的国家，大家见面时都要互相握手问好。亲密的朋友在异性之间以及女性之间还要亲吻面颊。如果戴着帽子，在见面和告别时则需要用左手脱帽，帽里朝自己，帽顶朝对方，同时伸出右手同对方握手。戴着手套同别人握手是一种不礼貌的行为。在奥地利，需要熟记“早上好”、“您好”、“晚上好”三句德语。

入境及签证：凡持中华人民共和国护照的旅客，应在奥地利驻华大使馆办理旅游签证。

海关规定：非欧盟国家的公民免税携带自己使用、体育用途或用于自己职务的物品入境，其中下列物品有所限制，每人(十七岁以上)只准携带200支香烟、50支或100支小雪茄、或250克烟丝，以及1升烈酒和2升葡萄酒入境，除上述物品之外的其他物品，可免税携带总金额不超过2400奥地利先令的物品入境。

免税购物：非欧盟国家如果在贴有免税标签的商店内购买超过1000奥地利先令，可以办理营业退税手续，购物时必须向售货员索取退税单。退税单内容应由售货员填写。出关时，将所买货物交海关检查，海关在退税单上盖印后即可在机场或边境的退税处领取税款。

奥地利规模最大的中文信息网：

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